Lauris Krauze (LV)
Updated: Aug 21
Pašportrets 3D printētās keramikas figūrās / Self-Portrait in 3D Printed Ceramic Figures (2026)
akmensmasa / stoneware

Exponētās skulptūras ir daļa no mana projekta "Pašportrets 3D drukātās keramikas figūrās", kas pēta, kā mūsdienu keramikas prakse var attīstīties ar digitālo tehnoloģiju palīdzību, vienlaikus paliekot sakņota māla materiālajā tradīcijā.
Tā vietā, lai radītu reālistiskas tēla līdzības, es izmantoju pašportretu kā veidu, kā pētīt identitāti. Katra figūra attēlo citu manis versiju — tie ir izdomāti tēli, kas atspoguļo personību, emocijas un iztēli, nevis fizisko izskatu. Skulptūras pastāv telpā starp cilvēka tēlu, digitālo avataru un keramikas objektu.
Iedvesmojoties no animācijas un multfilmu estētikas, es attālinos no tradicionālajām pašportreta formām un radu unikālus tēlus, kas reprezentē dažādas manas būtības vizuālās interpretācijas. Caur šīm figūrām es pētu savu māksliniecisko valodu un identitāti mūsdienu keramikas skulptūras kontekstā.
Mana prakse apvieno digitālo modelēšanu, keramikas 3D drukāšanu un tradicionālos keramikas procesus. Esmu pats izstrādājis un uzbūvējis savu lielformāta keramikas 3D printeri, padarot šīs tehnoloģijas attīstību par neatņemamu mākslinieciskā procesa sastāvdaļu. Redzamie izdrukas slāņi apzināti netiek noslēpti, atklājot dialogu starp digitālo precizitāti un māla neparedzamo dabu.
Šie darbi pēta, kā viens no cilvēces senākajiem mākslas materiāliem var mijiedarboties ar mūsdienu digitālajām ražošanas tehnoloģijām. Tehnoloģija nevis aizstāj tradicionālo amatniecību, bet kļūst par papildu rīku, kas paplašina keramikas izteiksmes iespējas un ļauj rast jaunas pieejas tēlnieciskajam pašportretam.
The presented sculptures are part of my project Self-Portrait in 3D Printed Ceramic Figures, which explores how contemporary ceramic practice can evolve through digital technologies while remaining rooted in the material tradition of clay.
Rather than creating realistic likenesses, I use self-portrait as a way of exploring identity. Each figure represents a different version of myself—fictional characters that reflect personality, emotion, and imagination rather than physical appearance. The sculptures exist in a space between human figure, digital avatar, and ceramic object.
Inspired by animation and cartoon aesthetics, I move away from traditional forms of self-portraiture and create unique characters that represent different visual interpretations of myself. Through these figures, I explore my own artistic language and identity within the context of contemporary ceramic sculpture.
My practice combines digital modelling, 3D ceramic printing, and traditional ceramic processes. I designed and built my own large-format ceramic 3D printer, making the development of this technology an integral part of the artistic process. The visible printed layers are intentionally preserved, revealing the dialogue between digital precision and the unpredictable nature of clay.
These works investigate how one of humanity’s oldest artistic materials can engage with contemporary digital fabrication. Rather than replacing traditional craftsmanship, technology becomes an additional tool that expands the expressive possibilities of ceramics and enables new approaches to sculptural self-portraiture.



Comments